Mpongo Love : il était une fois la voix la plus limpide du Congo (Suite et fin)

Kinshasa. Toute la carrière de Mpongo Love a été marquée par le courage d’une femme qui s’est intégrée dans la musique avec intelligence, talent et conviction et qui n’a pas vu en son handicap physique, un frein à son, évolution artistique.

La carrière des deux artistes est désormais rythmée sur fond de cette présumée rivalité. Il faudra même l’intervention du grand journaliste congolais Kalonji Ngoy qui les réunira en direct à la télé dans son émission « Chronique musicale » pour faire taire les rumeurs d’une « haine à mort » entre les deux plus grandes dames de la chanson congolaise.

Mpongo Love quitte Empompo

En 1980, Mpongo Love se sépare d’Empompo Loway pour profiter de l’expérience extérieure et modifier sa manière de travailler.

Empompo Loway encadre une nouvelle chanteuse, en la personne de Vonga Aye. Le groupe musical de M’pongo Love, le Tcheke Tcheke Love reprend ses activités sous une nouvelle formule dirigée par Merry, un ancien Directeur artistique de l’orchestre de l’armée Orfaz.

Elle devient productrice de ses albums sous le label « Love’s Music ».

Elle se rend en Côte d’Ivoire, donne des concerts au Centre poliomyélitique de Bonoua situé à environ 50 kilomètres d’Abidjan, la capitale. Les recettes seront versées à la caisse du centre. Elle est acclamée par toute l’Afrique.

Carrière internationale

Elle sort à Paris l’album « L’Afrique danse avec M’pongo Love » aux éditions African Music » et ensuite aux éditions Safari Ambiance, grâce a Souzy Kaseya.

Quelque temps après, elle sort l’album « Vivre avec toi », qui avait comme titre phare « Yoko » et contenait des chansons comme « Rebe » Vivre avec toi, etc...

Elle enregistre aussi à Paris aux éditions « Mélodie », l’album « Partager » avec Bopol Mansiamina. Son style se transforme et devient une rumba aux accents romantiques dominée par sa voix séduisante, une poésie; allégrement romantique, avec le synthétiseur et les percussions.

Elle sort plusieurs chansons dont « Bakake », œuvre du professeur Oscar Diyabanza, Masikini qui parle du divorce, thème de la mauvaise compagnie, « Femme commerçante », qui loue la bravoure de la femme et « Fétiche M’pongo », dédiée à sa mère. Quelque temps après, elle s’installe au Gabon.

La maladie et la mort

Elle était malade depuis le Gabon. Elle souffrait de méningite cérébrale. Après plusieurs semaines d’hospitalisation aux Cliniques Universitaires de Kinshasa, elle s’éteint le 15 janvier 1990, à l’âge de 34 ans, quelques jours après Vadio Mabenga, un autre grand artiste congolais vivant avec handicap physique et quelques jours avant Deyess Empompo Loway, son ancien mentor.

Toute la carrière de Mpongo Love a été marquée par le courage d’une femme qui s’est intégrée dans la musique avec intelligence, talent et conviction et qui n’a pas vu en son handicap physique, un frein à son, évolution artistique.

Elle est devenue l’icône du courage et..de l’engagement féminin. A travers son œuvre, les femmes vivant avec handicap ont appris à exploiter leurs potentialités naturelles et se sont affermies à travers le temps.

Mpongo Love n’est plus seulement une star internationale, mais tout un symbole de l’émancipation féminine africaine et du courage dans l’engagement professionnel.

Mpongo Love avait 2 frères et 4 demi- frères nés d’une seconde union de sa mère des années après le décès de son père.

La vie de famille

Femme pudique, réservée et très respectée, Mpongo Love était discrète sur sa vie privée. Elle a eu 3 enfants : Sandra, Ritshi Anaras et Grâce Otina.

Wikiped/Visa (Digitalcongo)

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